Sunday, October 7, 2018

Италия: Милан - Флоренция - Рим


       

    Переезд из Ниццы в Милан занял  5 часов. Ехали вдоль моря с одной стороны и Лигурийской Ривьерой – с другой . Это территория расположена узкой полоской, и длинной дугой, вдоль побережья. Область известна как Итальянская Ривьера. Но мы мимо...направились в Милан. И что характерно, не за покупками. Хотела на всякий случай распросить сестру, где там и что, а то быть в Милане и не купить, например, обувь...А потом решила не спрашивать, не изменять себе и если уж не зашли ни разу ни в один магазин за 6 лет путешествий, то так и продолжать. А туфли...что туфлей мало что ли везде. Если можешь увидеть Караваджо и Леонардо, и вдруг... туфли. Как-то совестно даже перед собой, не то что перед внуками.
      Всего 3 дня, но 2 главных музея мы посетили и обзорно город посмотрели. Просто на большее времени и сил не хватает. 
      Начали знакомство с центрального вокзала, на который прибыли. Огромное! сооружение...стиль модерн и арт-деко. Но этого ничего не видишь из-за того что его размеры – это и есть самое главное впечатление. 
      По изначальной задумке архитектора Улисса Стаччини здание нового вокзала должно было затмить грандиозный проект вашингтонской Юнион-Стейшн, самой крупной ж/д станции того времени. Задумка удалась: даже в наши дни семидесятидвухметровая высота и двухсотметровая ширина фасада производят впечатление.Строительство затянулось почти на четверть века из-за экономического кризиса и имперских амбиций дуче Муссолини, решившего сделать вокзал символом мощи фашистского режима. Вокзал был открыт в 1931 году.Его фасад и внутренние интерьеры украшает множество скульптурных групп и одиночных скульптур, величественные колонны, сводчатые потолки, медальоны, барельефы и мозаичные панно. 

     Вот этот вокзал нас встретил из Ниццы и потом проводил во Флоренцию. По мне так он огромен, но не красив. Просто монстр какой-то. Нужно сказать, что никакой привокзальной сутолоки не отмечается. И жили мы в 3 минутах ходьбы от него. И от самого центра в получасе ходьбы. 
       Погода замечательная – сентябрь, 25-28С и солнечно. Город порадовал наличием зелени, при чем в отличие от Лазурного берега, где ее тоже предостаточно, зелень видишь на крышах, на балконах, по стенам домов вьется – почему бы везде на юге такое не иметь, где климат позволяет. При чем на балконах и крышах не цветы (есть тоже, но немного), а деревья... в «кадках» своеобразных, больших кашпо, даже планово вмонтированных на балконах в новых домах. Этого много. Типично для Милана...и замечательно.  Кстати, дом в Милане с вертикальными садами ( в Австралии такой видели) – это тоже про сады, зелень. 
    Отсутствие эклектики в архитектуре, тоже порадовало глаз.Даже новые здания не выбиваются из строя, хотя они есть, но «дурацкие« заурядные дома какие-то умные люди раскрасили в желто-терракотовые цвета, и высотой они не выделяются, и в глаза не бросаются среди характерных, относительно старых.
    

     Только новые районы компактно застраиваются зданиями высотной современной архитектуры. Никакой точечной застройки в центре. Он все-таки старый, и различной формы портики над окнами, балконы ассиметрично расположенные на разных этажах, высокие прямоугольные окна, ставни и пр. детали создают характерный вид. Вот только что Ницца – во многих районах типичная Франция, и вот уже Милан – типичная Италия. Похоже, да не очень, а по мне – так и не похоже.      
     Первый день шли пешком утром потихоньку, еще не жарко, смотрели по сторонам, брели... попали на службу в огромный каталический собор.

     Потом был музей Брера - бывший иезуитский монастырь — краснокирпичное здание с большим внутренним двором. Первый этаж занимает Академия изящных наук, в которой учится молодежь, которая и тусуется вокруг.  На втором - расположилась знаменитая пинакотека. Основа музея – религиозное искусство средневековья. Мы музей Брера наметили для посещения первым. Вот полдня ему посвятили. 38 залов...серьезный музей. Есть немного картин знаменитых голландцев, но в основном - итальянцы, конечно, мы же не в Амстердаме все-таки. Что произвело впечатление? Беллини. Хоть уже видела-перевидела, и на выставке специальной его были и т.д., но фанатом его не была. Но вот те несколько картин, что здесь – просто шедевры, да еще в Толедо (США) его «Христос» - впечатление произвел незабываемое. И еще Карло Кривелли. Его картин немного встречали раньше. А тут вот  целый зал. Очень интересный художник. Он стоял у истоков, как я понимаю, инсталляций, с «приколами» картины, долго смотрели – обсуждали. Он умер в 1495 году...Явно время он опередил. Еще очень понравилось собрание  фресок, даже  из замков герцогов Миланских...как это все сохранили, перенесли в музей – удивительно. Много фресок Браманте. Я только читала о нем, а тут увидела первый раз...и сразу столько. Перед входом, и отдельно в зале – две  большущих статуи Наполеона...при чем голого. Оригинально. «Ужин в Эммаусе» Караваджо – искала, но его куда-то увезли.

       Потом, когда уже все обошли и..ноги уже были « на пределе», как и планировали, сели на автобус и поехали смотреть город обзорно. И объехали достопримечательности, которые на следующий день еще раз обошли пешком.     
       Центр Милана не такой уж и большой, его можно обойти, а театр Ла Скала, собор Дуомо, церковь Санта Мария Дель Грацие – вообще находятся рядом друг с другом. И музеи и Модный квартал – здесь же.
   Самая главная достопримечательность Милана – миланский собор или Дуомо. Этот монументальный храм - самый большой готический храм в мире, его длина 158 м, высота 107 м. Собор способен вместить более 40 000 человек. 
      Строительство Кафедрального собора Милана продолжилось почти шесть веков. В результате чего в архитектуре собора оказались совмещены несколько разных стилей и направлений. Готический облик оказался под влиянием модного ренессанса, не кардинально изменившие фасад, но появились новые элекменты.. Всего за время стройки сменилось около 10 инженеров и архитекторов, собор постоянно достраивался, добавлялись новые статуи и витражи. Строительство окончательно завершилось в 1965 году, и собор украсили стометровым шпилем с позолоченной статуей Мадонны. На стенах собора установлено более трех тысяч скульптурных изображений людей, животных, мифических существ. Гордость миланского собора — редкая христианская реликвия — один из гвоздей, которым был распят Иисус, вбит над алтарём храма и выставляется на обозрение лишь раз в году.  Это для себя сохранила информацию.А еще...
      Во-первых, мрамор которым облицован фасад – розововато-кремового цвета с прожилками («ну, очень красиво»), переливается на солнце, во-вторых, сказать, что он огромный – это ничего не сказать...вот кто Нотр-Дам видел, так это несколько  их как бы рядом стоят, и внутри, это как стадион по площади, в-третьих, мы первый раз поднялись на крышу собора...это очень ! высоко (и «очень красиво») и...страшновато точно, но зато все это бело-розовое кружево со статуями, лесом шпилей с завитушками, горгулиями-химерами  видишь вблизи (и «очень красиво») и конечно, удивительно, как это вообще, возможно. Там наверху на солнышке мы провели целый час, обходя крышу по периметру. Потом спустились на лифте внутрь и там тоже отметили не совсем обычное обустройство этого собора, а алтарь с органом - это огромнейшее сообружение, просто не видели равных. Среди внутренних украшений - большое количество статуй, самые известные среди них — статуи Святого Варфоломея и Мадонны, сделанныя из золота. Они тоже по величине под стать размерам зала. Здесь же много захоронений знаменитых священослужителей, и склепы оформлены каждый раз произведениями искусства. В общем, пока спустились, пока внутри посмотрели – полдня прошло. Но не посмотреть этого было просто нельзя. Собор великолепен! Просто великолепен. 

   Возле собора  большушая центральная площадь, на одной из сторон которой пассаж Витторио-Эмануилла II-го – вот это пассаж, всем пассажам – пассаж. Блеск! Роскошно. А в магазинах всех известных марок внутри него именно...«не роскошь человеческого общения», а просто обыкновенная  роскошь. 
    Потом по виа Верди мы дошли до театра Ла Скала.А по какой улице мы должны дойти до оперного театра в Милане? Именно по улице Верди.А там памятник...не Верди, а Леонардо да Винчи. Бывает. У подножия его фигуры по кругу разместились четверо его учеников. А Ла Скала очень невзрачного вида театр...Но он имеет право выглядеть так, как захочет. А еще его украсили цветастой тканью. Симпатично. А памятник Верди тоже есть, конечно. 
    И куда мы отправились дальше...пешком? Искать церковь Санта-Мария-делле-Грацие, знаменитую тем, что в ее трапезной находится многострадальная, полуоблетевшая фреска «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи. Билеты на посещение трапезной обычно нужно заказывать за пару месяцев. Мы решили попытать счастья. Вот в поисках ее...бродили по центру долго, а она оказалась просто закрыта. Не судьба.  Снаружи церковь тоже необычная, безусловно, не пожалели, что просто посмотрели ее. 
    И мы снова сели на автобус и уехали по другому маршруту отдыхать от ходьбы, смотреть по сторонам и слушать рассказы аудиогида. 
     Осталось посетить Амброзианскую библиотеку и пинакотеку, в которой есть зал Леонардо да Винчи и картина Караваджо, и не только. Само здание и библиотека уникальны.Амброзианская библиотека в Милане была учреждена в 1602 году кардиналом Федерико Борромео и названа в честь святого покровителя Милана, Амвросия. В библиотеке насчитывающий более 150 тыс. печатных томов и около 8 тыс. рукописей, в числе которых иллюстрированное издание "Илиады" V века, раннее издание "Божественной комедии" Данте. В экспозицию пинакотеки вошли полотна из  коллекции Федерико Борромео, который завещал городу полотна мастеров эпохи Возрождения. 
    Про Милан, как столицу Моды, наслышаны были и раньше, и вот снова послушали, что мол здесь вот мода зарождается ...как искусство, то есть «от- кутюр" (Haute Couture), хотя франуцузы поспорят, где эта столица находится и...будут правы. Но, конечно, все знаменитые итальянские марки участвуют в показах высокой моды («от - кутюр») в Париже: Prada, Armani, Versace, Cavalli, Dolce&Gabbana,  Gucci,  Valentino, Sergio Rossi и пр. И этот вид художественного творчества – мода - безусловно, уже официально приравненно ко всем другим видам искусства. Ведь иногда дух захватывает от этой красоты: все эта ручная работа, эти вышивки и кружева, и шляпы, и пр. Но толпы людей, вывозящих отсюда чемоданами, и скупающих по всеми миру одежду и обувь этих знаменитых марок – это все-таки не про от-кутюр, не про искусство, а про прет-а порте, то есть массовый пошив. Но отличного качества. На этом делаются деньги, а не на «ручной работе».

     Народ в Милане одет по-разному, туристов много. Но глаз невольно выхватывает на улице красиво одетых людей среднего возраста. Потому что молодежь...она «приведена к общему знаменателю» во всем мире...А пожилых... кто их видит? Даже пожилой – пожилого и то не видит в упор, что уж говорить о других. А вот люди среднего возраста заметны...и красиво одетых людей явно больше, чем в других местах, где бывали. При чем и женщин и мужчин. Хотя мужчины заметнее. Очень приятно. Надоел массовый «туризм» в одежде, хочется красоты. 
      Не «фанатично», но в городе чисто. Если на Лазурном берегу, кроме машин, много людей были на мотоциклах (нет велосипедов, потому что по горам на них не поездишь, так мы понимаем), то здесь и мотоциклов и велосипедов предостаточно. При чем женщины в платьях не только очень коротких, но и длинных, даже и на каблуках...и в «золотых – серебряных» босоножках, что видимо, здесь модно...и на велосипеде.
Ниже вот дома с растительностью на крышах и везде.
Новостройки
Музей Брера
Вокзал
Церковь Санта Мария Дель Грацие
Памятник Леонардо да Винчи
театр Ла Скала
известный миланский журналист
Пассаж
Площадь перед Дуомо

     Объять необъятное - нельзя. Для первого раза хватит - мы просто увидели город в целом, как он устроен, как выглядит, составили свое мнение и Милан... понравился. Мы посмотрели очень много выдающихся зданий и памятников и  главные впечатления для себя я зафиксировала.
       

           Флоренция - это город для тех туристов, кто интересуется эпохой Возрождения. Историей этого периода. Ничего другого тут нет. Ну, а как эта эпоха....без искусства? А если история и искусство так уж особенно не интересуют, то я бы и не посоветовала сюда ехать... Есть места повеселее.
А если кто-то только хочет вникнуть и начать осваивать пространство классического искусства, то сюда нужно ехать в последнюю очередь – подготовлено. Мне так кажется.
     Начали мы обзор Флоренции с посещения галереи Уффици, из-за которой, в общем-то,  в путешествие это собрались. Во Флоренции мы были 5 лет назад, приезжали на экскурсию с круиза по Средиземноморью, но  Уффици тогда было не по плану и еще для нас это так не было важно.Тогда было – Уффици.., а сейчас – Уффици!
      Здание было задумано самим Вазари как административное, но благодаря правящей династии Медичи, оно потихоньку превратилось в музей с богатейшей коллекцией картин и скульптур.
    Нет ни одной книги по искусству эпохи Возрождения, где бы не уделялось внимание семейству Медичи: Козимо старшему, Лоренцо Великолепному, Козимо I и т.д....Это правда, роль их в развитии искусства эпохи Возрождения - велика. Ох, и семейство было…Мягко говоря, очень неоднозначные фигуры! За 4 века ( 14 - 17 вв.) чего только они не натворили и хорошего, и плохого. Я фильм о них видела...Не один приключенческий роман, думаю, написали об их  жизни. Вот тут книгу еще купила «История династии», правда, в ней все «приглажено».Но что сделали – то сделали, искусство во Флоренции расцветало под  патронатом этих герцогов Тосканских. Если подъем культуры утверждает их славу и могущество, значит, культура, хоть умри, расцветет...в «пику» Риму! Но проходимцы были редкие.  Хотя вот Вероккьо, Микеланджело, Боттичелли, фра Филиппо Липпи и фра Анджелико, Понтормо, Рафаэль, Тициан и мн. другие художники спонсировались Медичи. Не говоря уж о Бронзино, который работал придворным художником Козимо I и «лик» его просто тиражировал. И если архитектор у них - то Брунеллески, если скульптор - то Джамболонья и не меньше! Вот семейство Медичи и передало в дар Флоренции свою коллекцию произведений искусства, и слава богу, что называется. И это галерея Уффици. Что в ней? А шедевры...всех вышеперечисленных и  многих других гигантов, типа Караваджо и Рембрандта.
     Куда ни глянь – в городе память о Медичи. Короля в Италии, раздробленной на княжества, не было, так кто мог быть самым главным? Папа Римский. Так вот эта семейка 4-х Пап выдвинула из своих рядов, несколько кардиналов и даже двух своих женщин определила в королевы соседнего государства, и не какого-нибудь, а Франции. И кто не знает Екатерину и Марию Медичи...
    Раз это семейство правило несколько веков этим городом (Флорентийской республикой), то и дворцы их, и монументы, посвященные им – естественны для Флоренции. Все главные достопримечательности  связаны с ними так или иначе. Это Флорентийский Собор - Санта-Мария дель Фьоре, средневековый квартал города,  Старый мост, и Палас Веккьо, и церковь Санта Кроче ( то есть Святого креста). И что тут думать? Курс наш понятен! У каждого здания своя история...И все не пересскажешь.
    Собор Санта-Мария дель Фьоре, в целом построенный за 100 лет к 1418 году, не имел купола. Перекрытие открытого пространства здания сводом в то время представляло собой весьма сложную техническую задачу. В 1420 г Филиппо ди Сер Брунеллески (1377-1446), флорентийский скульптор и золотых дел мастер предложил соорудить купол в виде двойного свода, имеющего внешнюю и внутреннюю оболочку (до сих пор эта конструкция не имеет аналога). Брунеллески удалось преодолеть технические барьеры, стоявшие перед его современниками. Для реализации этого нового и безопасного метода Брунеллески изобрел такие механизмы, как подъемник, краны и горизонтальную лебедку. Брунеллески, который считается основоположником архитектуры Возрождения, использовал современные ему математические методы для достижения архитектурных пропорций, соразмерных человеку.
      И так можно про все абсолютно спеть свою «песню». Здесь вот не смогла удержаться. Вот с прошлого раза помнила, что во Флоренции есть такой замечательный собор. Было впечатление, и помнила его. Не "кружево"из камня, нет, но бледно-малахитово-розово-кремовые "изразцы", вот как бы глазурованной плиткой выложено. Чудо, как хорош. В жизни ярче, чем на фото. Кстати, в церкви Санта - Кроче тоже фасад (только он) отделан похоже...Еще одну церковь проезжали – тоже самое. Стиль такой, значит!
    Кроме того, что, исходили все пешком, так как жили прямо в центре, конечно, и прокатались по округе. Заехали на обзорную площадку Piazzale di Michelangelo – там просто великолепная панорама на город! Все как на ладони. И ясно, что «нового города» просто нет, он весь старый или относительно старый, и явно туристический.
    Прямо рядом с гостиницей была Базилика Сан-Лоренцо и прилегающие к ней Усыпальницы Медичи — почти все представители этой  флорентийской династии покоятся здесь. Вернее, Козимо I и все, кто правил после него, то есть после «коронации» Папой Римским Козимо I на великого герцога тосканского.  Ох, и величественная и солидная усыпальница...Большой и высокий круглой формы зал, весь до потолка выложенный темно-зеленым мрамором с вставками из мрамора других цветов, как «медальоны» с гербами и пр. Замечательно. А в соседнем зале - надгробия Лоренцо и Джулиоано Медичи, которые делал Микаланджело, ни больше – ни меньше. Скульптурные композиции. Есть над  чем подумать.
   Кстати, на счет скульптуры...посетили Галерею Академии, где находится шедевр Микеланджело Буонаротти - Давид. Что вам сказать...Это не просто шедевр, это совершенство. Вот видела же слепок ( не копию) в Пушкинском музее в Москве, но как-то не прониклась.. А тут то ли освещено так, то ли полировка мрамора такая, что каждая жилка, каждый сосудик виден, то ли выражение лица рассмотрела...не знаю. Но вот этому нет равных на мой взгляд. Кстати, по посещаемости туристами в Италии после Колизея, Помпеев, Уффици и вот...Давид. Он того стоит.
    Гуляя по городу  в  Сан-Лоренцо — части города, связанной с историей семьи Медичи, случайно заглянули в старинный доминиканский монастырь Сан-Марко, украшенный фресками художника раннего Ренессанса монаха Беато Анджелико. Картины его видела неоднократно, а вот фрески - нет.
     Зашли во дворец Медичи - Риккарди — первую частную резиденцию, построенную согласно канонам архитектуры Возрождения.
    Проехались вдоль реки – солнце, вода, старинные здания вокруг...А отлично!
    В общем, этим духом нужно проникнуться... А то что кругом кишмя-кишат лавочки и магазинчики с кожгалантерей, на которой специализируется Флоренция, так еще один «штрих к портрету», больше ничего характерного не заметила.
                                            
Собор Санта-Мария дель Фьоре
Галерея Уффици
Палацо Веккьо
Монастырь Сан Марко
Базилика Сан-Лоренцо
Обзорная площадка Piazzale di Michelangelo

 Как видите, город не такой разноцветный и нарядный, как Милан, он просто другой и обояние старины – налицо. 



      В Риме мы были второй раз..Летели в надежде, что будет не так жарко и сутолочно, как в предыдуший, что как-то поспокойнее сможем погулять и проникнуться. Ведь 5 лет назад Рим впечатления не произвел...Так бывает.     
 А теперь вот произвел!  Не сразу поняла, почему так получилось. На третий день до меня дошло.В этот раз мы ездили–гуляли-смотрели все как бы в пределах «бульварного кольца», даже не «садового», условно говоря. А в прошлый раз в памяти отложился нетуристический Рим, по которому нас провозили. Это как бы два разных города.

     Центр относительно небольшой – за пару часов можно пройти по диаметру. И вот  эту территорию, где когда-то тысячи лет назад образовался Рим и где происходили все основные события, которые оставили свои «следы», мы и смотрим. А при чем здесь Современный Рим? Ни при чем. И что там за «МКАДом», то есть вне исторического центра, и есть ли там «жизнь» и какая она – понятия не имею. Мы смотрели памятник Истории и Культуры. Рим, называется. Хоть он и по совместительству – столица и большущий город как бы...5 млн. человек где-то же живет.

     В историческом центре среди обычных зданий разномастных, новых и старых, разной ухоженности и стилей (хотя в большом городе можно достаточно найти красивых домов),  «кустами» разбросаны исторические памятники...Вот город - как город...и вдруг Колизей, допустим.Огромное сооружение эпохи расцвета Рима. Памятник истории не просто выдающийся, а уникальный, и впечатления соответствующего, но...он как бы не про современый же Рим. Или Ватикан - он про Рим? Или про Католическую церковь, как понятие... Или про эпоху Возрождения? Или про что?

     Рим поражает своей монументальностью, античными сооружениями, изобилием памятников древней историей. Но это ведь не про Рим речь, а...про древнюю историю. А сам современный город... меркнет на фоне этих «островов» древности. Их слишком много! Вот идешь, а тут развалины и в них как бы дом Нерона, например. Или какой-нибудь император Витторио -Эммануил такой заделал себе дворец, что «выше неба», уже «свет застит», как в народе говорили...Правда, это «новодел», 50 лет строили и закончили в 1911 году. И что можно заметить рядом с ним? Все меркнет, даже если и есть. Ключевое слово – все-таки ...поражает ... сознанием древности, и монументальностью. Не красотой, а именно величиной и величием.

   Вот пока где-то речь идет о государстве в целом, о его величии (или пусть церкви, диктат которой побольше любого тоталитаризма), то и искусство воспевает свой «объект» в крупных формах: вот дворцы и памятники, лестницы и колесницы...(или «сталинские» высотки и т.д.). И если фрески в монастыре или соборе, то на всю стену или потолок, не  мелкие же формы точно. А потом уж барокко в 17 веке все это «позолотило». А когда искусство заговорило о человеке...то вот появились  портреты людей, и прежде всего парадные портреты знати..., а потом уж голландцы просто дошли до «ручки» и стали вешать нотюрморты и пейзажи на стенах жилищ торговцев. Мелкотемье. То есть от высокого - искусство ушло в народ. И...никакого величия. 
    А Риме как раз сохранились памятники расцвета Рима – а сейчас это многочисленные развалины...и, конечно, памятники эпохи Возрождения, когда античную классику решили пышно декорировать – барокко в архитектуре. Эти два момента истории, где главное было - не человек точно, не личность. Ну, а богу...богово, потому и формы соответствующие.

     5 дней – это немного, но и не мало для обзорного осмотра. Жили мы  недалеко от вокзала и от остановки экскурсионного автобуса, на котором катались 3 дня, просто как на транспорте – удобно, а заодно и обзор. Джентельменский набор мы и раньше видели: Музеи Ватикана и Собор Св. Петра,  Колизей и пр. Теперь продолжили: вилла и галерея Боргезе, Капитолийские музеи и т.д..... Вот трижды взяли организованные экскурсии, чтобы проще было войти в музеи хоть как-то..., такое тут паломничество.

   А Рим сам...Не чисто – не грязно, плоховато все организованно,  не очень ухожено, но не совсем уж бардачно. Италия, одним словом. Иммигранты есть, в основном это уличные торговцы, но без дела никто не слоняется. И никакой «паранджи», как в Германии, например.

     Начали мы с  виллы Боргезе. Хотя так называется большущий городской Парк, на территории которого расположены ботанический и зоо-сад, много музеев, скульптур – памятников. Он расположен на холме Пинчо, в него можно попасть по Испанской лестнице, которая тоже достопримечательность.  В 17 веке кардинал Боргезе на месте виноградников на 80 га! создал ландшафтный парк в английской манере по своим же эскизам. Позже там сделали искусственное озеро с островом. И вот в красивом парке, среди итальянских сосен (пиний), лавра, магнолий люди наслаждаются...жизнью.. И что? Рада за тех, кто наслаждается. Но вот про галерею Боргезе в этом парке мало кто знает, когда спрашиваешь.

    А галерея...необыкновенная. Здание кардинал Боргезе  построил специально для галереи.И это великолепный музей! Он небольшой, на 2 этажах залов 20. Мрамор «с головы до ног» и какой! Все необыкновенно (и даже не добавляю "красиво")! И очень много древнеримской, средневековой, и более поздней скульптуры. 
   Вообще, Возрождение  - это об архитектуре и скульптуре. Их возрождали так сказать. А живипоси по сути и не было в Древнем Риме, а тем более , в Древней Греции. Просто не было. А что было, так на дереве же, оно просто сгнило, не сохранилось. Вернее, встречаются картины, но очень редко. Мы видели несколько раз портреты на дереве 2-3 веков н.э. Но не более раннего периода.
    Вот на этой неделе в Вене собрали по всему миру 30 картин Питера Брейгля Старшего ( их всего 40 сохранилось), так Метрополитен музей свои экспонаты не дал, по той причине , что они на дереве, хрупкие и страшно возить. Так что картин древних просто крайне  мало. А вот архитектуру и живопись Возрождали. Не музыку же... Это вообще. А в частности.

       Коронный номер музея – скульптура Бернини! Хотя целый зал картин Караваджо – это даже трудно представить в одном месте. А то что там две работы Рафаэля, картины Боттичелли, целый зал картин Тициана...так это уже, как должное. Все-таки главное там - Бернини.

    Когда-то в Детройте я увидела скульптуру (одну среди многих в зале) и ничего не зная - не ведая, не читая, просто поразилась, долго вокруг нее ходила...Булата позвала-показала...и прочла подпись «Бернини». И имени такого не знала...и понятия не имела. Но поразилась точно! Просто поняла, что эта скульптура – из ряда вон...что-то особенное. Потом трижды были еще в Детройте. Скульптуры этой не было, специально искала. Потом прочла в интернете, что ее просто привозили в туда. Запомнила. Потом еще раз встретили одну работу Бернини у Поля Гетти в Лос-Анжелесе...и все.  И вот... теперь прозрела...оказывается! ( а мне по темноте моей и невдомек), что Рим – это «Бернини» на каждом шагу. Этот гениальный архитектор, скульптор и даже художник – Джованни Лоренцо Бернини, прожил 82 года, творил весь 17 век...пережил 8 Пап Римских и почти при всех при них был главным в своем деле...и украшал собор Св. Петра и массу зданий-фонтанов-памятников и весь «баррочный» вид Рима – это во многом Бернини! Он был очень плодовит...и в общем, король! архитектуры и скульптуры, гений. На его «совести» обустройство площади Св. Петра и знаменитая двойная колоннада. У него был соперник – архитектор Борромини. И это соперничество пошло только на пользу Риму. Боргезе довольно большое количество  произведений Бернини собрал в одном месте. Перессказывать бессмысленно. Но их стоило увидеть, поверьте мне! Глаз оторвать нельзя! И зачем их, глаза, "отрывать", спрашивала моя внучка Майечка...

     И еще там есть одна скульптура жены Боргезе, с девичьей фамилией ...Бонапарт (сестра Наполеона), работы Антонио Канова – это шедевр тоже. Матрас, на котором она лежит, выглядит, как настоящий мягкий, с вмятинами и складочками...к камню это не имеет отношения. Чудо. Обычно про музеи пишу отдельно, а про города – отдельно, чтобы не путаться. И только про Города размещаю в блоге. А с музеями голову не морочу, это для себя совсем уж...Но в данном случае...Не писать про искусство в Риме, тогда просто не о чем писать.

     Музеи Ватикана описывать еще  неблагодарнее... Когда мы были первый раз, то нас просто пронесло «волной» в толпе людей, которые даже теоретически ничего не могут рассмотреть...Людей много, идут почти впритык друг к другу. Никто тебя не толкает, конечно, но...подпирает. И вот я тогда толком ничего не поняла...все безумно красиво, блестит – переливается...и все. Где Сикстинская капелла, где – что... Душно. Ничего не понял. Точка.

     Но теперь...(наплевав на аудио-гид, которым нужно заниматься и отвлекаться на него), я решила останавливаться и смотреть, и не спешить... И что я поняла? Музей имеет довольно ограниченные размеры, это не что-то бездонное, как показалось в первый раз. Вся красота расположена на потолке! Они расписаны гениями разных столетий...И очень красиво! Но ничего же не видно, высоко ведь потолок. На кого расчитано? Сейчас интернет может показать, фотоаппарат увеличивает, а так...в целом видишь, а детали...дома на фото, мол, рассмотришь.   По бокам расположены скульптуры, но подписей нет...толпа людей вокруг не способствует созерцанию...
     И нас же двое, через 2 минуты, упустив друг друга из виду, мы потеряемся и потратим потом время на поиски...легче не теряться. Хотя договорились, у выхода из каждого зала встречаться, «сверить часы», а потом двигаться дальше.

    Самое большое помещение – это 120 метровый широкий коридор  с географическими картами всех областей тогдашней Италии – фресками огромных размеров...А потолок как там расписан – не передать словами, хоть он же плохо виден..высоко и тем не менее, общее же впечатление остается. Хотя душа просит не общего, а частного. По крайней мере, моя. В принципе, мы просто останавливались и смотрели...и поток нас обтекал. Нужно просто перестать замечать этот поток людей.

    Сикстинская капелла – это центральный зал Собора Святого Петра. Это как бы святое место в католической церкви. Он относительно не очень и большой. Но очень высокий. И стены не на уровне глаз, а значительно выше человеческого роста, расписаны фресками Гирландайо, Боттичелли, Рафаэля...и других Гениев эпохи Возрождения. Картины необыкновенные, огромных размеров, но...высоко и детали не рассмотришь, хотя и на таком расстоянии величие всего этого чувствуешь. Узнаешь уже, где чей стиль. Но не более... Потолок, расписанный Микеланджело...тот который в любом учебнике, где рука бога и человека почти коснулись, это же небольшой фрагмент огромного потолка на большой высоте. Это если знаешь, то как-то найдешь глазами, а если нет, то и нет...В общем, это как бы и видел, но как бы и не очень. Если честно. Но...ведь знаешь, видел раньше на картинках...осознаешь, где ты и что это, к чему прикасаешься. Мы же люди – мыслим, то есть существуем...И потому это все важный акт! как бы  осмысления очень многих вещей.

     И вот третий день – Капитолийские музеи...на Капитолийском же холме, самом пологом из 7 холмов Рима, всего 46 метров высотой. Вот я дважды подряд на этот холм поднялась...и ничего. Архитектором 3 зданий, расположенных «буквой П» и  образующих Капитолийскую же площадь, был ни более - ни менее, как Микеланджело... Во главе площади находится Дворец Сенаторов - сейчас административное здание, а бокам — Дворцы, где находятся Музеи античной культуры

   А что там? Коллекция Сикста IV вместе с другими жемчужинами античной скульптуры — бюстами римских императоров и философов, Капитолийской Венерой, не менее знаменитыми статуями Амура и Психеи и бронзовой Капитолийской волчицы (5 век до н. э.),ну, которая вскормила Ромула и Рэма, которые Рим основали, еще бронзовая позолоченная статую Марка Аврелия, просто огромная, Мальчик, вынимающий занозу, бюст Брута, бронзовая позолоченная статуя Геракла, Умирающий Галл – сильная вещь!, а во втором здании - пинакотека со всеми шедеврами живописи по полной программе. Правда, картины в очень плохом состоянии, смотреть сложно. Это для себя перечислила. Хоть во многих же музеях античную скульпутуру видели, но древнее – не обязательно же выдающееся, может быть просто древнее, особенно древнеримское. Про греков говорят,что гений нации ушел в скульптуру. Это так. Что стало очевидно, что вот тогда 2000-2500 лет назад эти античные скульпторы достигли такого мастерства,  реализма, такой тонкости и филигранности, что возродить это...просто хоть повторить – это уже неподъемная задача была. Лучше теперь понимаешь термин Возрождение...А превзойти...ну, уж не знаю...Наши апплодисменты предкам римлян. Восторг! И кстати, сама поняла, что привнесли «новые» гении: Роден, Канова и т.д. – они вдохнули чувства, движение, ассимитричность и нелогичность в Классику.

   На Капитолийском холме посетили еще очень красивую церковь. Кроме  собора Св. Петра, вот в первую зашли, хотя и их много, конечно. Ведь Рим же. Церковь Божией Матери «Жертвенник Небесный», 1348 год. К храму ведет высокая крутая лестница из 124 ступенек. Вот по ним и взошла. В храме находилась статуя Иисуса-Младенца, вырезанная в XV веке одним монахом из оливкового дерева Гефсиманского сада. С давних времен считалось, что фигурка Иисуса наделена свойством исцелять от болезней. Но в 1994 году она была похищена из храма и ее заменили новой. Так теперь никто и не просит об исцелении. Были там с гидом, симпатичной женщиной из Дублина, 30 лет замужем за итальянцем и живет в Риме.

     Национальная галерея современного искусства является логичным дополнением не только Галереи Боргезе, расположенной в том же самом парке, но и Капитолийских музеев. Первые два музея - это про древность. В Национальной галерее же представлена живопись и скульптура 19-20 веков.

     В ней 75 просторных залов, в которых выставлено более 5 тысяч экспонатов.Прекрасно все устроено, есть отличное кафе... под сенью пиний. В основном музей ориентирован на творчество итальянских мастеров. Некоторых я знала: де Ниттис, Болдини, Сегантини, о некоторых – слышала. Но так чтобы всерьез, то нет, относительно современных итальянцев знаю мало...И вот познакомилась.Есть интересные. Витторио Коркос, например.А одна картина Паоло Мичетти (толком и не пойму, как называется)...так по ней одной могу долго рассказывать, какие мысли она вызывает о религии, роли церкви...глобальные. Глубокая картина.  

     Немалое место в музее занимает итальянская скульптура. Несколько просто великолепных скульпторов  19 века реально произвели впечатление, они - достойные продолжатели традиций. Например, Алфонсо Балзико. Великолепные работы! Не хочется, чтобы потерлись в памяти. И там есть просто необыкновенная скульптура Антонио Канова. Что-то невероятное. Его работ много в Лувре и Эрмитаже, да и везде музеях встречаешь ... Вот каждый раз, когда с ним сталкиваешься...гений и все!

     И еще там есть работы и иностранцев, пусть по одной картине, но многих известных художников Европы...

    В тот же день вечером мы посетили знаменитую Санта Мария Маджоре - церковь, одна из четырёх главных базилик Рима. Входит в список семи римских паломнических базилик. В Санта Мария Маджоре впервые были освящены славянские литургические книги, а славянский язык был объявлен литургическим. В базилике находится мемориальная доска Св. Кирилла и Мефодия. Интерьер церкви даёт представление об огромной раннехристианской базилике, отличающейся совершенством пропорций, гармонией и торжественностью.

    Построена в 440-х годах! Не в 1440, а на тысячу лет раньше. Эту церковь нельзя обойти.Это настоящая реликвия, святое место. Многие Папы захоронены здесь, а до того, стремясь сделать эту весьма почитаемую  церковь ещё прекрасней, достраивали и украшали её. Построение этой церкви связано с легендой и все абсолютно в ней не просто так, а имеет историю, хоть пол, хоть потолок.

      Деревянный потолок, считающийся работой Джулио да Сангалло.Согласно традиции, для позолоты потолка использовали золото из первой партии, привезённой из Перу, которое папа Александр VI получил в дар от испанского королевского дома.
      И так про все своя история. В церкви очень красивые капеллы. Очень! Читаю: капелла - отдельное помещение в интерьере больших храмов, имеющее собственное посвящение какому-либо святому, церковному празднику, чтимой иконе. ОК.  Но я так понимаю, это погребальницы папские, то есть это они себя хоронили, как святых.
      Расположенная справа Сикстинская капелла построена по поручению папы Сикста V. Капеллу увенчивает купол, она отличается богатством декора. Здесь похоронены Сикст V и Пий V. Паолинскую капеллу, называемую также капеллой Боргезе, поскольку она построена по приказу Павла V, происходившего из  этого семейства. Её декоративное убранство отличается ещё гораздо большей роскошью. Капелла Сфорца построена по проекту Микеланджело.
    И, правда, все необыкновенно красиво и величественно. Польских туристов было много (и не только они, конечно), молятся, поют даже хором.Везде кабинки для исповедей (на разных языках можно исповедаться), сидят солидные священослужители, и люди к ним потихоньку подходят. Понятно особое внимание к этой церкви, она важна для католиков.          
     Понять искусство Средневековья и эпохи Возрождения в отрыве от  его религиозного содержания и убранства культовых мест – невозможно, а другого искусства просто ведь не было тогда. Волей - не волей, вникаешь и проникаешься.
    И вот остался один день...решили посетить так называемые Термы – древние бани. 
Коллизей ...могла бы и не подписывать











Дворец Витторио Эммануила



Дом Медичи...и в Риме тоже.
фонтан «Тритон» Бернини
памятник Цезарю





                          Церквь  Божией Матери «Жертвенник Небесный»
Лестница к церкви  Божией Матери «Жертвенник Небесный»

Капитолийские музеи
Знаменитая капитолийская волчица
Площадь Святого Петра
Музеи Ватикана
Вилла Боргезе
Бернини
Обратите внимание на вмятины на коже от пальцев...
Антонио Канова
Вид из гостиницы

      Замок Святого Ангела.  Цилиндрический мавзолей, выстроенный на заре христианства на берегу Тибра, в ходе своей долгой жизни успел побывать последним пристанищем для римского императора Адриана, резиденцией понтификов, превратиться в форт, затем в темницу, а в последствие получить статус музея и сокровищницы.

                                                  Капитолийский холм
Национальный музей современного искусства
Антонио Канова
Церковь Санта Мария Маджоре
Санта Мария Марджоре
Термы
 
Просто город








Если что-то пропустила из подписей – не суть, как говорит внучка Саша.